Ürün Açıklaması

Avrupa toplumlarında sanatın kurumsallaşmasının tarihi, sanatın

özerkliğini kazanmasının tarihidir. Rönesans’ta tohumları atılan bu

özerkleşme süreci boyunca sanat, Kilise ile Saray’ın himayesinden

ve vesayetinden koparak bağımsızlaşır. Aynı süreçte kapitalizmin

yükselişine koşut bir sanat piyasası örgütlenir. Bir yandan da sanat

tarihi ve sanat eleştirisi başlı başına birer yazın türü olarak gelişir.

19. yüzyıla gelindiğinde, kendi bilgisini ve estetiğini kendi içinde

belirleyen, otoriteyi ve meşruiyeti kendi mercilerinden devşiren bir

sanat alanı teşekkül etmiştir. Ne var ki, bu alan bir yandan da piyasaya tâbidir; oysa varlığını “ekonomi”nin inkârı üzerine tesis etmiş,

kendini “ticari” kaygıların reddiyle tanımlamıştır.

Pierre Bourdieu, burada yayımladığımız iki temel makalesinde,

sanat alanına damgasını vuran bu paradoksu masaya yatırıyor

ve “sembolik mallar”ın üretimindeki yapısal dinamikleri ortaya

koyuyor. Tiyatro, edebiyat ve görsel sanat alanlarındaki saha

araştırmaları üzerinden, kültürel üretimin temel yasası olan

rekabetin nasıl işlediğini inceliyor. “Çıkar gözetmezlik”, “saf estetik”,

“sanat-için-sanat” gibi şiarların üstünü örttüğü sembolik iktidar

mücadelelerini gözler önüne seriyor. Randal Johnson’ın sunuş yazısı

ise Bourdieu’nün çalışmalarını ve temel kavramlarını ele alıyor.

Kültür Üretimi Pierre Bourdieu

Özellikler
Barkod	9789750534485